对现在的观众来说，他的名字或许很陌生，但在中国电影发展史上，他是一个绝对跳不过的名字，因为新中国第一部彩色电影———戏曲片（越剧）《梁山伯与祝英台》、第一部彩色故事片《祝福》、第一部彩色宽银幕立体电影《魔术师的奇遇》的诞生，都与这个名字紧密相连。
    他就是宁波人桑弧，2004年去世的上海电影制片厂著名导演。
    桑弧原名李培林，1916年生于上海。受父亲影响，桑弧从小就喜欢上了中国的传统戏曲。在中小学时期，他开始对文学、戏剧和电影发生了兴趣。未及他中学毕业，父母双亡。他于1930年在证券交易所当学徒，1933年毕业于渡江大学新闻系，后任银行职员，1935年结识周信芳和电影导演朱石麟，在他们的提携下尝试文艺写作。1941年创作电影剧本处女作《灵与肉》，启用艺名桑弧，取意于诗句“当年蓬矢桑弧意，岂为功名始读书”。
    从上世纪40年代投入人文电影创作活动起，他同张爱玲合作完成了轻喜剧作品《不了情》、《太太万岁》，还自编自导了影片《哀乐中年》。抗战期间，他加入了倾向进步的文华影业公司，此间，最具影响的是“全明星阵容”、“豪华制作”的《太太万岁》。该片哀而不伤，悲喜交集，格调清新，开了当时中国电影的喜剧新风气。
    20世纪50年代是桑弧艺术创作的全盛时期。1953年，他根据同名越剧改编成的《梁山伯与祝英台》是新中国成立以来第一部彩色电影。在这部电影中，桑弧将中国山水画作为衬景，把画面、表演和声乐非常和谐地统一起来，被电影大师卓别林誉为“中国的罗密欧与朱丽叶”。1956年，桑弧拍摄了我国第一部彩色故事片《祝福》，在银幕上出色地塑造了祥林嫂这个典型人物，被国际影坛同行誉为“中国电影的优秀代表作”。20世纪60年代初期，桑弧编导了我国第一部彩色宽银幕立体电影《魔术师的奇遇》。这部喜剧片构思新颖，情节别致、妙趣横生，人物形象生动，上映后深得观众的欢迎。
    经历“文革”后，桑弧根据茅盾先生原著改编并执导了电影《子夜》，同样成为了当时的经典之作。